En su momento, esta película fue controversial por la intensidad con que retrató los encuentros sexuales de sus protagonistas (y por cómo fueron filmados, algo que atrajo críticas al director Abdellatif Kechiche). Sin embargo, La vida de Adèle es un íntimo y sincero drama sobre la Adèle Exarchopoulos, son algo que no olvidarás, y ambas fueron disparadas al estrellato internacional con esta película.
Dirigida por Bertrand Bonello (Zombi Child), La bestia es una épica sa de ciencia ficción con una ambiciosa premisa que juega con la Inteligencia Artificial y la idea del trauma heredado a través de diversas vidas. Situada en una sociedad estoica en 2044, la trama sigue a una mujer (Léa Seydoux) que recurre a la IA para recorrer sus vidas pasadas y "purificar su ADN" de afectos y traumas. Así se reencuentra con su gran amor de diversas épocas (George MacKay), y deberá luchar por cambiar el catastrófico destino cíclico de su relación. Contada a través de tres diversas eras (1910, 2014 y 2044), es una narrativa de gran escala que demanda cuidadosa atención, pero que la recompensa con ricas reflexiones y grandes actuaciones.
Mia Hansen-Løve es una de las cineastas más creativas de los años 2010 y 2020, responsable por producciones como La Isla de Bergman. Es una directora que sabe cómo jugar con el guión, mezclando literatura con cine, y ofrecer la cantidad correcta de emoción. Esto también es cierto para Una Linda Mañana, una producción sa que sigue la historia de una joven mujer (Léa Seydoux) quien vive con su hija de ocho años mientras cuida a su padre, que sufre de una enfermedad neurodegenerativa. En este momento ella experimenta varias emociones en su vida: buscando un hogar adecuado para adultos mayores, cuidando a su hija y aún encontrando espacio para amar. Aunque sea menos inventivo que La Isla de Bergman, Hansen-Løve demuestra su creatividad y destreza para contar historias humanas, pasando por diferentes emociones.
No hace falta decir qué elementos conforman el peculiar estilo del director Wes Anderson, porque con nueve largometrajes previos, este se ha vuelto instantánea y mundialmente reconocible. Con La Crónica sa (The French Dispatch) ya no hay que hablar de una madurez, sino de un estancamiento. El décimo largometraje del cineasta texano tiene todos sus sellos distintivos (incluyendo un elenco envidiable dispuesto a hacer acto de presencia por montos de tiempo ridículos), pero sus excentricidades acaban por entorpecer una trama presentada en formato de antología –primera de su filmografía–, una colección de tres artículos que forman la edición final de la publicación ficticia del título. Los fans del director ya sabrán qué esperar y seguramente la disfrutarán, aunque podría no ser la mejor opción para que los neófitos se adentren en su filmografía.
El cineasta Sam Mendes continuó como director de ‘Spectre’ luego del enorme éxito de ‘007: Operación Skyfall’, y con ‘Spectre’ entregó una sólida película de acción que, siendo sinceros, no logró replicar la frescura e intensidad de su predecesora, en buena medida gracias a un guion repetitivo y a un Bond realista, violento y cínico que con esta película comenzó a sentirse como una fórmula gastada. Tiene varios puntos favorables, como la fotografía de Hoyte van Hoytema (‘Interestelar’), así como el debut en forma de Ralph Fiennes en el rol de M, y la integración al elenco de grandes nombres como Léa Seydoux (‘La vida de Adèle’), Monica Bellucci (‘Irreversible’) y Dave Bautista (‘Guardianes de la Galaxia’) como un imponente matón. Mención aparte para el gran Christoph Waltz (‘Bastardos sin gloria’), quien encarna al icónico archienemigo de James Bond, Ernst Stavro Blofeld, en su primera aparición (así como de su organización, S.P.E.C.T.R.E.) dentro de la continuidad de la era Craig. La película también marcó un curioso hito para los fans mexicanos, pues la secuencia inicial sucede en la Ciudad de México durante un desfile del Día de muertos, una tradición anteriormente inexistente en el país y que se lleva a cabo anualmente después de la filmación.
