Asteroid City podría ser descrita como la película “más Wes Anderson” de Lee más en nuestra crítica de Asteroid City.
Regreso a Seúl es de esas películas que, a pesar de que podemos describir su trama, se resisten completamente a la categorización y a la convención. Se trata sobre una chica surcoreana, adoptada y criada en Francia, que decide volver al país en el que nació, en busca de la familia que no conoció. ¿O será por otra cosa? Con un guión impredecible pero que atrapa, y una actuación debut de Park Ji-Min (que no le pide nada a actrices ya establecidas), se trata de un viaje alucinante no sólo por la capital de Corea del Sur, sino por cuestiones universales de la condición humana.
Regreso a Seúl es de esas películas que, a pesar de que podemos describir su trama, se resisten completamente a la categorización y a la convención. Se trata sobre una chica surcoreana, adoptada y criada en Francia, que decide volver al país en el que nació, en busca de la familia que no conoció. ¿O será por otra cosa? Con un guión impredecible pero que atrapa, y una actuación debut de Park Ji-Min (que no le pide nada a actrices ya establecidas), se trata de un viaje alucinante no sólo por la capital de Corea del Sur, sino por cuestiones universales de la condición humana.
Una de las grandes sorpresas del cine en 2023, con un aire tanto autoral como de empoderamiento femenino, El club de las peleadoras (Bottoms) es precisamente lo que sugiere el título en español: una película sobre un grupo de chicas en la escuela que crea un club de lucha, como vemos en su versión con testosterona con David Fincher en El Club de la Pelea. Aquí, los personajes crean este espacio no para liberar el deseo de violencia, sino para impresionar a otras chicas y así, quizás, integrarse con las porristas y protegerse del acoso escolar. Es una película simple en su esencia, pero que cuenta con una dirección creativa y audaz de Emma Seligman (de la excelente Shiva Baby), que también brinda espacio para que su protagonista, Rachel Sennott, de rienda suelta en escena y aporte autenticidad a la trama.
El terror, al menos en la apreciación de quien escribe, es más poderoso cuando opera para expresar las ansiedades contemporáneas, problemáticas sociales recurrentes traducidas como entes sobrenaturales o espirales de descenso hacia la locura. La descripción podría aplicarse a Huesera, largometraje debut de Michelle Garza Cervera que trata sobre Valeria (Natalia Solián), una joven mujer que resulta embarazada, motivo de felicidad para ella y su pareja. Sin embargo, conforme progresa su gestación –y sus ansiedades y presiones al respecto–, comienza a experimentar las apariciones de un ente extraño y violento, poco a poco cuestionándose si no está perdiendo la cabeza. Desde influencias tan variadas como Lee más en nuestra crítica de Huesera.
