Los OVNIs más famosos del cine

Basada en el cuento ‘Farewell to the Master’ de Harry Bates y dirigida por Robert Wise – quien eventualmente sería reconocido por dirigir ‘Amor sin barreras’ (‘West Side Story’), ‘La novicia rebelde’ (‘The Sound of Music’) y ‘La amenaza de Andrómeda’ –, ‘El día que la Tierra se detuvo’ es uno de los exponentes más recordados de la ciencia ficción hollywoodense clásica de los años 50, tiempos de la Guerra Fría. Como buen relato del género, este usa elementos de ficción especulativa para confrontar a la humanidad con escenarios posibles como producto de su comportamiento y naturaleza; en este caso, su propia destrucción como consecuencia de su propensión para la guerra y la invención de armas cada vez más destructivas, como las bombas nucleares (un tema que retomarían películas como ‘La llegada’, ni más ni menos que 65 años más tarde). Con una gran banda sonora de Bernard Herrmann (‘Ciudadano Kane’) y a pesar de su ya anticuada dirección de arte – misma que ha inspirado clásicos de culto del cine como ‘Plan 9 del espacio exterior’ y ‘¡Marcianos al ataque!’, o de los videojuegos como ‘Earthbound’ –, ‘El día que la Tierra se detuvo’ se mantiene como un clásico aún relevante por su mensaje que promueve el pacifismo y la unión de la raza humana.

Con impresionantes efectos especiales para su tiempo – mismos que le merecieron el Oscar en dicha categoría en 1954 –, ‘La guerra de los mundos’ es la primera adaptación fílmica de la influyente novela de ciencia ficción de H.G. Wells. Esta versión, que traslada los hechos a la época de entonces, brinda una lectura diferente a los acontecimientos de invasión, guerra total y conquista, con el trasfondo de la Guerra Fría y la paranoia por la posibilidad de la extinción nuclear. Entre la infinidad de adaptaciones del clásico de ciencia ficción, sin duda esta es una de las versiones más memorables.

Después del fenomenal éxito de ‘Tiburón’, Steven Spielberg continuó su carrera con la que se considera, a la fecha, como una de sus más grandes obras maestras (en una filmografía repleta de ellas). ‘Encuentros cercanos del tercer tipo’ es sinónimo con el Spielberg escapista en la cúspide de sus poderes, quien nos presenta uno de los más grandes filmes de ciencia ficción jamás hechos, con una esperanzadora historia típica del director. La banda sonora es una de las más grandes colaboraciones del legendario compositor John Williams con el cineasta, que además juega un rol crucial en la trama. Ojo también a la aparición del legendario cineasta francés, François Truffaut (‘Los 400 golpes’), quien hace de actor en esta película.

De John Carpenter, director de la original ‘Halloween’, éste es todo un clásico del cine de terror, no sólo ochentero sino de todos los tiempos. Considerada por muchos como la mejor película de Carpenter y una de las mejores de todos los tiempos, ‘La cosa de otro mundo’ es una joya de suspenso y horror indispensable en el repertorio de cualquier cinéfilo.

Al pensar en el fantástico cine escapista con el sello de Steven Spielberg, las películas que suelen venir a la mente son, por lo general, ‘Tiburón’, ‘Jurassic Park’ y, por encima de estas dos, ‘E.T., el extraterrestre’. La que quizá sea la película más popular del director es varias cosas a la vez: un encantador retrato de la infancia en los suburbios estadounidenses, mágico entretenimiento familiar, y una icónica aventura de ciencia ficción que deja para la historia varias de las imágenes más icónicas del cine – no por nada el logo de Amblin Entertainment, la compañía productora de Spielberg, es la silueta de sus protagonistas volando en bicicleta frente a la luna –. ‘E.T., el extraterrestre’ es la clase de mágico entretenimiento del Hollywood ochentero en su cumbre, capaz de hacer reír, llorar y maravillar incluso al público del siglo XXI.