Trilha Sonora para um Golpe de Estado - Um documentário poderoso que entrelaça o jazz e a descolonização, revisitando o protesto histórico de Abbey Lincoln e Max Roach, que invadiram o Conselho de Segurança da ONU após o assassinato de Patrice Lumumba. Combinando imagens históricas com os sons e vozes do jazz durante a Guerra Fria, o filme explora o nascimento da República do Congo e o impacto político e cultural desse momento crucial. Indicado ao Oscar de Melhor Documentário em 2025, o filme oferece uma reflexão profunda sobre a luta por justiça e liberdade.
Emilia Pérez é um filme que gerou polêmica por diversas razões. Entre elas: ser uma produção situada no México, mas escrita e dirigida pelo francês Jacques Audiard, com atrizes que falam espanhol, mas não são mexicanas (a espanhola Karla Sofia Gascón e as americanas Zoë Saldaña e Selena Gomez, com críticas particulares para esta última), e mais importante, por abordar de maneira superficial questões como a experiência trans e a crise dos desaparecimentos no México, ambas cruciais para a trama. O filme narra a história de uma narcotraficante trans, inicialmente conhecida como "El Manitas" (Gascón), que sequestra uma advogada (Saldaña) para que a ajude com um propósito singular: fingir sua morte e fazer a transição de gênero para começar de novo. Anos depois, já como Emilia Pérez, ela retorna ao México para tentar estar perto de seus filhos e de sua ex (Gomez), enquanto se torna ativista pelos desaparecidos do narcotráfico. O filme tem seus pontos positivos, como a fotografia e a atuação de Saldaña, mas é importante destacar a abordagem superficial de seu contexto social, que é instrumentalizado e trivializado para narrar uma história de redenção que, no aspecto dramático, não está bem desenvolvida. Vale a pena assistir e refletir sobre ele, sobre os modelos de representação europeus da realidade de outros países e sobre como perpetua um exotismo binário tanto em relação à América Latina quanto à comunidade trans.
O Brutalista (The Brutalist) é um drama do diretor Brady Corbet (Vox Lux), que aborda temas como a experiência migrante e o preço do poder. A trama segue László Tóth (Adrien Brody), um arquiteto judeu húngaro e visionário que, após sobreviver ao Holocausto, emigra para os Estados Unidos, onde tenta reconstruir sua vida do zero e reencontrar sua esposa (Felicity Jones). No entanto, sua vida é transformada por um empresário sem escrúpulos (Guy Pearce), que reconhece seu talento para a arquitetura. Mesmo com algumas controvérsias sobre o uso de inteligência artificial, trata-se de um filme majestoso, com atuações incríveis e imagens deslumbrantes em formato VistaVision. Sua duração também é monumental, com quase quatro horas de filme, mas que resgata os tradicionais intervalos para proporcionar um respiro.
Wicked é uma adaptação cinematográfica do aclamado musical da Broadway, dirigido por Jon M. Chu. Com cenários grandiosos e uma trilha sonora marcante, o filme explora a relação entre Elphaba (Cynthia Erivo) e Glinda (Ariana Grande), duas bruxas de personalidades opostas, em um contexto repleto de tensão racial e social. Enquanto Erivo impressiona com sua interpretação poderosa de Defying Gravity, capturando emoções cruas e universais, Grande surpreende com um humor leve e cativante. No entanto, o longa enfrenta desafios: ao se dividir em duas partes, perde ritmo e entrega uma narrativa sem desfecho. Embora visualmente deslumbrante, a produção parece hesitar em criar algo próprio, mantendo-se refém do material original. Para fãs do musical, é uma celebração; para os demais, pode não alcançar o mesmo impacto.
Conclave marca o retorno do diretor alemão Edward Berger (Nada de Novo No Front), agora com uma adaptação da novela de Robert Harris. A trama segue o cardeal Thomas Lawrence (Ralph Fiennes), que está ando por uma crise de fé quando o papa morre, e ele fica encarregado de reunir os outros cardeais e supervisionar a eleição do novo sumo pontífice. Isolados do resto do mundo, os cardeais devem deliberar e fazer lobby por votos, enquanto surgem intrigas dentro do grupo, e o cardeal Lawrence questiona a integridade da Igreja Católica. Com uma direção precisa e um roteiro meticuloso de Peter Straughan (Frank), a narrativa revela cada novo giro no momento certo, e embora não aprofunde nas questões que desperta sobre a verdade, a fé, as religiões organizadas e a falibilidade humana no centro de tudo, conta com atuações magistrais (o elenco inclui nomes como Isabella Rossellini, Stanley Tucci e John Lithgow) e intriga suficiente para impulsionar uma semana inteira de fofoca.
